1144、《烟花易冷》 (第2/2页)

的话。

    而除了故事带来的效应，也有粉丝对这首歌本身特别的感兴趣。

    “这段时间也找过其他歌手的歌听，说实话除了陆凡的中国风，其他人都差点意思。”

    “对啊我也这么觉得，其他人写歌，好像用一些二胡古筝之类的古典乐器，再写一些浮华的古风歌词，他们就觉得写好了一首中国风，问题是一点内涵都没有。”

    “还谈什么内涵啊？本身的歌曲就是一坨屎！我不是针对古风圈的歌手，我是说在座的除了陆凡之外，剩下的全是垃圾！”

    “兄弟你哪条道上的？说话竟然这么嚣张？不过我想说一句干得漂亮！”

    “又有新歌可以听了，那么新专辑还会远吗？我记得陆哥上次在洪城开电影见面会，可是说了会尽快发歌的。”

    “好听！”

    “我只能说非常的优秀！”

    “……”

    很多网友都发表着自己的评论，但总结起来都是对这首歌的赞美。

    十条评论里面，至少有五条都是说这首歌非常的优秀好听，还有特别感人的。

    但也有技术大佬对这首歌进行了剖析。

    然后得出了一个令他们大吃一惊的结果。

    毫无疑问，所有人都会认为是一首中国风的音乐，但问题是他们扒带得出来的结果，和传统的中国风创作毫无干系！

    众所周知，所谓的中国风歌曲，正是用的是华夏的五声音阶“宫商角徵羽”对应的“12356”来谱曲的。在中国风的五声音阶里本不太会有4、7这两个音。

    现如今所说的“中国风”是一种刚好和华夏传统五音类似的普通流行音乐写法，并不是华夏的传统五音音乐“宫商角徵羽”。

    而在华夏传统五音中，也并不是就没有4、7两个音的，五声音阶中还有变徵，变宫。

    简单来说，常说的“中国风”只是常用12356五个音写的“中国风流行音乐”，跟华夏的传统五声音乐是不一样的。

    但是在的旋律线中，却大量地出现了“7”这个音，这很不中国风！

    有某位著名音乐制作人分析出了这一点，然后把自己的看法发在了网上，其他一些专业性的术语大多数人都听不太懂，但是他们却能够从这位音乐人的话里面得知，陆凡写的这首，和大家常识中的中国风并不一样。

    而且并不仅仅是曲子这方面，在编曲上，那就更加的离谱了！

    这位著名的音乐人表示，的编曲非常非常的厉害，是一首典型的灵气型编曲。

    本来这并没什么，能够得到专业人士这样的夸赞，说实话陆凡的粉丝也非常的开心。

    虽然他们知道自己的偶像特别厉害，但如果别人也知道这一点的话，那这份喜悦将会放到无数倍。

    为了照顾某些小白这位音乐人还特别详细的告诉大家编曲最离谱、最厉害的地方在哪里！

    用一句话来总结，那就是大家都公认是一首中国风的音乐，可是它的编曲里，竟然没有一样华夏的乐器，全部都是西方的乐器！

    这位著名的音乐人表示，如果说旋律中大量使用7音，和弦进行已经让人震惊这首中国风歌曲判经离道。

    那么这首歌的编曲，从前奏一出来，尤其是那个更不该出现在中国风中的旋律小调的#4弹出来的时候……

    他表示就直接跪下来了。

    在陆凡创作的这首之前，你能够相信中国风歌曲的前奏竟然是吉他？

    整首歌的编曲中，主要的三件乐器：吉他、钢琴、架子鼓，全都不是华夏的乐器。

    但是陆凡却用吉他来表达肃穆，用钢琴来表达冷清。

    而架子鼓的节奏型，如果单独把它拎出来去听，也并不是传统的中国风歌曲的节奏型。

    万万没想到，最中国风的调性，最中国风的质感，却没有用任何一样华夏的乐器。

    然而这首歌成功地忽悠住了几乎所有观众，从来没有听到有人说这首歌不够中国风。

    实际上，当这位音乐人写到这里的时候，内心已经佩服的五体投地了。

    他认为陆凡作为一个创作型的歌手，和自己甚至是同行，站在对方这样的高度和位置上，还有如此创新的想法，真的是非常难得。

    不管在什么领域，吃老本的现象非常的严重，如果陆凡执意求稳的话，完全可以按照模板化写歌，随便用古筝、琵琶、二胡之类的乐器编曲，用宫商角徵羽的调写歌。

    以他的才华和名气，写出来的歌一样会大受欢迎。

    但他并没有这么做，在这位音乐人的眼中看来，陆凡真的值得所有的同行去学习。

    本来粉丝们只是觉得这首歌好听，却没有想到这首歌在创作方面也有如此多的创新，而且这位音乐人的分析用的方式简洁的语言说明，根本就不存在看不懂的情况。

    以前粉丝们都觉得陆凡非常的厉害，但至于厉害到了何种程度，其实他们的心里面并没有一个清楚的概念。

    看了这篇文章之后，对陆凡的实力才有了冰山一角般的了解。

    举个最简单的例子，假设把娱乐圈比作是一个课堂，陆凡就是那个上课一直睡觉，但只要抬起头老师就知道自己讲错了的人。

    不对，确切的说应该是比这还厉害，相当于初中生和研究生的区别。

    一上线，没有经过任何的宣传，就直接火爆了全网。

    除了陆凡自身的实力影响之外，这首歌本身的优秀之处也让人难以忽视。

    即便这位音乐人不去重点分析歌曲的创作，凭借着优秀的词曲，也一定会成为一首经典。

    后来有某位知名歌手在一档比赛节目中演唱了这首歌，和陆凡低吟浅唱，咬字不清的唱法不一样，那位歌手的音色非常的浑亮和通透，给大家带来了一个全新的版本。

    并且经常会有网友将这位歌手演唱的和陆凡做比较，双方的粉丝都有各自的观点和看法，都觉得他们偶像的才最好听。

    有一次陆凡的朋友也提到了这件事情，甚至问他对这件事怎么看。

    陆凡并没有回答，只是笑了笑，就把这件事情给接过了。

    他不止一次说过，音乐欣赏是一件很主观的事情，每个人都会有不同的看法和观点，所以一直才会有文无第一，武无第二的说法。

    不管是那位歌手在比赛中的现场版本，还是陆凡收录在专辑中的版本，都可以说非常的优秀。

    其实系统里面又何止一个版本的，但实际上陆凡是更加的喜欢自己演唱的这个版本。

    不管双方的粉丝再怎么争论，如果让陆凡站在一个听众的角度去评价的话，他说自己内心最真实的想法：“这首歌，就是要低吟浅唱，甚至吐字不清，才可以完全把这首歌的精髓给表达出来。”

    如果声音高亢洪亮的话，反而失去了歌曲本身的意境。

    不管有的网友承不承认这一点，但陆凡觉得这都是事实。

    足足在微博上霸榜了好几天，直到金鸡奖颁奖典礼举行的前一天才掉下榜一。

    造成这个结果最大的原因并不是歌曲的热度降下去了，而是不知道谁在网上泄露了陆凡也要参加金鸡奖的消息……

    ps：关于中国风的创作，还有文中对编曲的阐述，是我在网上特意找的资料。

    我为什么要写这些，其实自己有点私心，那就是非常喜欢这首歌，就像文中描写的那样，当你喜欢的某个歌手厉害的地方被其他人所知道，你的快乐是成倍的。

    追到这里的读者都知道，我最喜欢的歌手是杰伦、演员是成龙大哥、作者是金庸先生！