第三六八章 将故事染色 (第1/2页)

    梁兴扬对中国风特点的阐释，让不少音乐人若有所思，但还抓不准要领。

    他们需要有一个例子摆在前面，供给他们研究。

    显然，这首《东风破》就是那个例子。

    从目前梁兴扬放出来的概念来说，他有一套成熟的理论，倒真可能是一个成熟的音乐风格。

    他们拭目以待。

    梁兴扬在舞台上深吸一口气，这首歌，可不能有失误。

    音乐声响起，伴随着而来的，是屏幕上的斑驳建筑。

    建筑仿佛是现代建筑，但那斑驳的样子，又有岁月的痕迹。

    在交织的光影下，古代与现代非常融洽地融合在一起。

    音乐声也是如此。

    明明是现代乐器，但出来的曲调，却非常的复古。

    很独特，光是这个前奏就让人印象深刻。

    梁兴扬在音乐声中，开口演唱。

    “一盏离愁，孤单伫立在窗口，

    我在门后，假装你人还没走~”

    他一开口，画面感铺面而来。

    刚开始还不太明白什么是“一盏离愁”，但很快“我在门后”“假装你人还没走”就把画面给铺满。

    一个躲在门后不忍离别的形象，跃然纸上。

    音乐人们纷纷点头。

    那“一盏离愁”的“盏”用的真好。

    很形象，却又很巧妙。

    有点古人写诗词炼字的味道。

    还没等他们品出味来，下一句已经开始。

    “旧地如重游，月圆更寂寞，

    夜半清醒的烛火，不忍苛责我~”

    这两句已经把故事的主线讲了出来，“旧地如重游”这句词，明显在说回到了旧地。

    本来，月圆应该是团聚的时刻，但回到旧地重游，月圆却又显得孤单，才有“月圆更寂寞”这句。

    夜半醒来，清醒的并非烛火，而是过去的自己。

    过去的自己不忍心苛责现在自己。

    孔元立给于英德说道：“这词真好，得细细品。”

    于英德道：“实在是太好了，他最近是不是开窍了，写词怎么越来越好了？”

    “别聊了你俩，继续听，继续听。”丁武打断他们。

    舞台上，梁兴扬已经唱到下一句。

    “一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，

    你走之后，酒暖回忆思念瘦，

    水向东流，时间怎么偷？

    花开就一次成熟，我却错过~”

    人与人是如何错过的？

    有人在漂泊天涯，有人离开。

    浪子情怀，总以为天下很大，要去看看，看到的却是苦涩。

    时光如流水，无法返回，无法回溯。

    花开一次的成熟，错过的是花，还是人？

    随着琵琶声起，大家已经完全被代入到歌词描绘的情境中去。

    “谁在用琵琶弹奏，

    一曲东风破，

    枫叶将故事染色，

    结局我看透，

    篱笆外的古道我牵着你走过，

    荒烟漫草的年头，

    就连分手都很沉默~”

    唱完这段，歌曲进入间奏。

    梁兴扬唱的很轻，但确实是情境融合的很好，词曲相配，一对儿曾经很好，却又因为各种原因分开的情侣形象跃然纸上，如今有人回到曾经的地点，在回忆过去。

    只是一曲东风